《热烈》后劲真大，事实证明，大鹏已走上了中国导演的另一条大路

【资料图】

千等万等，终于等来了《热烈》的上映。

早在上影节的时候，这部电影就已经在业内出名了。

作为上影节闭幕电影，影片首映后就收获了大量影迷的好评。

“像一颗炸弹的鞭炮，单纯的燃和好看。”

“全场数次响起掌声！《热烈》太好看了，有力量，有信念。”

“电影拍出了竞技最纯粹、最原始、最本真的魅力，视听冲击太强了。”

上映前，电影开启了一波点映，无论是票房还是口碑，再度“炸裂”。

抢先看了电影的观众都给出了极高的评价，就连中国电影频道，也花了2分钟专门介绍这部电影。

“让人身临其境”、“电影很热血”、“有笑点也有泪点”......

这些都是来自第一波观众观影后最真实的评价。

等到7月28日电影正式上映后，尽管竞争激烈，《热烈》还是凭借自己的口碑收获了不少观众的青睐。

上映5天，观影人次突破千万人次，票房也突破5亿，在售票平台统计的数据上，更是拿下了2023国产青春片内地票房冠军、内地影史暑期档青春片票房冠军等36项成就。

那么，大鹏的这部《热烈》凭什么能获得这么多影迷的认可呢？

我们具体来看看：

燃、热血、好看、有力量，这是几乎所有看过电影的人给这部电影的评价。

那么《热烈》讲的是一个什么样的故事呢？

简单来说，这是一个追梦的故事。

电影的主人公是一个平凡到渺小的人，陈烁（王一博饰）。

他胸怀热爱，但也脚踏实地。

因为家庭情况复杂，他一边乐观应对生活，一边把对街舞的热爱一直放在心里。

男主每天都安排得很满，一天24小时恨不得每1秒都掰成3秒来用。

他早上5点准时被“打”醒，去菜市场给家里的腊味馆买菜，当小工，紧接着就是到处跑商演，晚上还要兼职擦车。

回家的路上，他会在没人的地铁里练习。

回到家后，当大家都已经睡下，他还是会在大厅里偷偷练习。

直到有一天，教练丁雷（黄渤饰）找上了他，问他愿不愿意加入“惊叹号”当替身陪练。

“惊叹号”是浙江第一舞团，由丁雷带队，队里有一位明星队员凯文。

凯文是个富二代公子哥，同时也对街舞也有着极大的热爱，自身实力也很强。

在全国大赛开始之前的晋级赛上，队伍在场上出现失误。

为了能保证自己能拿到冠军，他要求教练开除掉团内几个实力不强的，并从国外找强手来顶替。

教练不愿抛弃队友，于是想到了一个缓兵之计，给凯文找一个“替身”配合训练。

而教练想找的替身，就是有着和凯文一样擅长头转的男主。

自此，命运的齿轮开始转动，一切都朝着不可控的方向发展。

看完电影后，很多观众会有一种强烈的后劲：

只要你有热爱的东西，就能从电影里收获力量。

为什么？

电影里所有角色，无论正派反派，戏多戏少，都在做自己内心认定的事。

有一直不懈努力，永不言弃的男主陈烁。

从无人知晓的小角色到替身，再到通过自己的实力赢得团里队员的认可。

他怀抱一腔热血，终于离自己的梦想更进一步。

有挣扎于理想和现实的丁雷，最后终于找到了最开始跳舞时的那份冲动，用心而不是用脑。

就连小记者明珠，霸道“反派”凯文也都在用自己的方式诠释“热爱”。

另外，《热烈》在演员的选择上，也给了我们极大的惊喜。

王一博本身街舞底子就不错，陈烁这个角色可以说是他目前为止完成度最高的角色。

因为角色属性，表演起来也很容易让观众有代入感。

黄渤饰演的丁雷，则是电影最大的惊喜。

仅一场戏，黄渤就用自己的演技证明了他影帝的身份。

在屈服于现实后，他和陈烁坦白了内心。

黄渤在烧烤摊，看着对面的少年，红了眼眶，想说话却抖着手一直说不出台词来。

之后他找到了情绪宣泄点，坦诚这也是他的私心，他也想要离梦想更近。

说完话后，他才没忍住，在少年低头时落泪。

这场20秒的戏，在拍摄的时候就看哭了所有人，大鹏更是掩面痛哭。

黄渤这次的表演，看不出表演痕迹，却能感受到他身上传递出来的角色的力量。

02、我敢说，大鹏已走上了中国导演的另一条大路

舒服。

初看《热烈》，观感很舒服，因为电影拍的很成熟。

不错，大鹏作为导演，功力已经更上一层楼了：

在豆瓣上，有这么一个高赞评论：

“可以正式把大鹏视为一个有质保的商业片品牌匠人。

《保你平安》给了四星，而《热烈》的四星可以给的更实打实一点。”

《热烈》整体来看，故事流畅，节奏恰到好处，几处情绪爆发的部分，也都展现得非常到位。

而能做到这样的效果，导演大鹏功不可没。

众所周知，街舞题材的电影不好拍，特别是重头戏比赛场面。

但《热烈》的最后20分钟，却一秒比一秒燃，让人看得热血沸腾。

强节奏感的镜头切换、大量肢体动作的特写、多角度对街舞动作的展示，

台上台下的激情互动，再配上动感十足的音乐，视觉效果极强的色彩。

最后给出的就是尽管是在大银幕前，观众也能有很强的“现场感”。

因为情绪够满，也就足够热烈。

但大鹏拍比赛场面，并不是一昧的“燃”、“炸”，电影在表现男主陈烁第一次登台比赛时的表现手法，更绝。

这是他第一次登台，紧张，害怕，不可避免。

等到最后关键的动作之前，他却停住了。

镜头带入到了陈烁本人，他虽然现在站在舞台上，但一个不小心就会跌下台去，并且很快就被原本欢呼的观众的手淹没，喘不上气。

镜头切换，到了站在台边的教练丁雷身上。

他努力喊，死命叫，试图把陈烁叫回来，但从陈烁的视角，却没有一点声音。

最后，台上台下所有人都不见了，只剩陈烁一人。

没有欢呼，没有叫喊，没有队友，更没有教练，陈烁慢慢跪下，用“接地气”的方式找回了舞台上的自己。

这一整段的表现，放在电影里，放到剧情发展的这个瞬间，非常精妙。

仅仅是这一段陈烁内心的挣扎和突破，拍出这样的效果，大鹏作为导演，真的很成熟。

小人物，是大鹏作品里的关键词。

从《煎饼侠》到《缝纫机乐队》再到《保你平安》，以及正在热映的《热烈》，我们会发现大鹏电影里的主角，都是真真切切的小人物。

而他拍小人物的故事，拿捏得也很到位。

《热烈》里，除了从头到尾始终坚持梦想的陈烁，终于找回梦想初心的丁雷，在电影的“角落”，还有很多和梦想死磕的人。

比如陈烁的妈妈和舅舅，最后一起在台下看陈烁表演，那激动的喊声和满眼的泪水，都是源于“热爱”，他们感动于陈烁对自己热爱东西的坚持。

其实，电影里所有的人物都在诠释这么一句话：

生命不息，热爱不止！

彪彪回到老家后，在看到陈烁上台表演的时候，还是能在办公室里跟着跳完自己曾经训练过那么久的舞蹈。

同样的，丁雷曾经一起跳舞的伙伴，也可以随时组局，在KTV就来上一段。

正是这样的热血和激情，能让我们在看故事的过程中产生共鸣，在我们的心中激起水花。

也难怪，大鹏自己会这么凭借《热烈》：

“这部影片是我执导以来，目前最好的一部。”

03、大鹏很拼，中国导演里，需要更多这种埋头苦干的人

因为爱，所以要拼。

这是《热烈》所讲的，也是戏外大鹏所展现的。

他，太拼了。

在电影拍摄的过程中，为了能够营造出“热烈”的氛围，难度非常大，各个部门都经历了极大的考验。

一个完美的画面，需要现场所有人的配合。

导演就需要带入十几个人，然后去计算每个人的动线。

演员需要一遍遍地跳，一遍遍地演。

光是“热烈”的一个瞬间，就需要拍十几天，动用了全国的舞团，成百上千个群演。

可以说，参与《热烈》的所有人都付出了百分之两百的努力。

就是因为拼，所以大鹏希望电影能有一个好的结果，以至于他在路演上都很拼。

在杭州大热的天穿着青蛙《热烈》发传单，

每一张照片都能看到他大汗淋漓地热烈宣传：

“因为很少有人拍这样的题材。”

在游戏厅里，一手拉着音箱，一手拿着麦克与小朋友们安利电影；

在高铁上为自己的电影卖力宣传，在电影院里穿着保洁的衣服，给观众惊喜。

这些，也是“热烈”的一种表现方式，大鹏的拼，其实也是电影里“不要输”最好的体现。

所以，不只是因为越来越能拍的大鹏，也不只是黄渤王一博岳云鹏等等这些星光闪耀的主演。

我们爱的不只是2小时的电影，更多的是我们通过《热烈》，看到了对梦想最该有的态度：

“惊叹号”团里的所有人，甚至是电影里的每一个人，他们对于梦想的坚持和努力，让我们再次意识到原来梦想可以有那么大的能量。

相比于结果，原来追梦的过程更高燃，更热血。

所以，我想说：

国产片里需要《热烈》这样认真拍小众题材的片子，中国影视圈也需要大鹏这种扎实肯拼的导演。

这样的电影，值得收获更多的掌声；

这样能量满满的电影，也值得被更多的人看到！